Sónar, la UPC i betevé presenten l’AI and Music S+T+ARTS Festival, per primer cop a Barcelona
Conferències per explorar innovacions entre la IA i la música
L’AI and Music Festival oferirà un cicle de conferències i taules rodones organitzades per Sónar i la UPC a l’Auditori del CCCB, amb la participació de científics, artistes i professionals que debatran sobre els usos, experiments i potencial de la IA com a element transformador en la música i en com fer-la arribar al gran públic, fent èmfasi, per exemple, en els nous instruments i maneres d'interpretar i crear o en com ensenyar a les màquines a escoltar, veure i sentir en clau humana.
En aquestes xerrades es donaran a conèixer aspectes de visió per computador, ús de les tecnologies de la veu, instruments i eines de processament d’àudio i producció musical.
Hi participaran investigadors i científics com Rebecca Fiebrink, professora de computació creativa a la University of the Arts London i a la Goldsmiths University of London; Santiago Pascual, investigador de Dolby; Antonio Torralba, director de la Facultat d’Intel·ligència Artificial i presa de decisions del Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT) i alumni de la UPC; Luc Steels, professor i investigador de l’Institut de Biologia Evolutiva de la Universitat Pompeu Fabra (UPF-CSIC) o Douglas Eck, investigador de Google Magenta.
També participaran artistes como Jan St. Werner (Mouse on Mars), Agoria, Rob Clouth, Nabihah Iqbal i Libby Heaney. I a mig camí entre l’acadèmia i la pràctica artística intervindran Shelly Knotts, investigadora de la Universitat de Durham, i Koray Tahiroğlu, investigador de la Universitat d’Aalto.
Algunes de les conferències són les següents:
- Musicians Learning Machine Learning, amb Rebecca Fiebrink, de la University of London; la compositora Shelly Knotts i Santiago Pascual, enginyer alumni de la UPC.
- Teaching machines to feel like humans do, amb Antonio Torralba i Luc Steel, investigador de la UPF.
- AI and future music genres, amb l’artista Libby Heaney, la compositora musical Nabihah Iqbal, Emilia Gómez, professora de la UPF, i el músic Jan St. Wener.
- Make way for the new music instruments!, amb el productor musical Agoria, l’investigador Koray Tahiroğlu, el músic Rob Clouth i el científic de Google Douglas Eck.
L'espectacle 'Engendered Otherness. A symbiotic AI dance ensemble’ aplica la IA al món del ball, en col·laboració amb el cantautor Stefano Rosso i els investigadors de l'IDEAI Martí de Castro i Javier Ruiz
L'actuació de Marco Mezquida per al concert inaugural s'ha concebut amb els investigadors de l’IDEAI Ivan Paz i Philippe Salembier, en col·laboració amb l’ESMUC
L’AI and Music S+T+ARTS Festival que organitzen conjuntament Sónar, la UPC i betevé, els dies 27 i 28 d’octubre, en format híbrid, comptarà amb prop de 30 activitats: espectacles, presentacions, conferències i taules rodones en què diversos artistes, científics i altres professionals incorporen la Intel·ligència Artificial com a element essencial amb els projectes musicals. Les entrades ja estan a la venda, des del 15 de setembre, al web del festival. L'estudiantat de la UPC té descompte (preu de l'entrada a 15 euros), acreditant-se amb el carnet d'estudiant.
15/09/2021
L’AI and Music S+T+ARTS Festival —impulsat en el marc del programa S+T+ARTS de la Comissió Europea— celebrarà 30 activitats en el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), l’Auditori de Barcelona i en diferents espais de la Universitat Politècnica de Catalunya · BarcelonaTech (UPC). Músics i artistes de múltiples gèneres presentaran en primícia les seves obres i experimentaran amb la Intel·ligència Artificial, en directe. Un dels plats forts de l’AI and Music S+T+ARTS Festival i que transcendirà l’esdeveniment és la creació del Thinking Lab, un laboratori de recerca aplicada on s’explora la interrelació de la Intel·ligència Artificial (IA) i la creativitat musical i, en definitiva, la interacció entre les persones i les màquines. El Thinking Lab està liderat per l’Intelligent Data Science and Artificial Intelligence Research Center (IDEAI) i el Centre de la Imatge i la Tecnologia Multimèdia (CITM) de la UPC i coordinat juntament amb Sónar.
En aquest espai de debat i co-creació, en marxa des del mes d’abril passat, experts, científics, artistes i altres professionals intercanvien experiències i coneixements que, fins ara, han servit per nodrir algunes de les presentacions i espectacles del Festival. Les conclusions es publicaran més endavant en un llibre blanc sobre música i IA. Durant el Festival, el Thinking Lab continuarà essent un espai obert per al debat i l’experimentació per identificar i conceptualitzar els principals reptes i les pràctiques més destacades de l'aplicació de la IA en el context de l’activitat musical.
Grups de co-creació
Sónar i la UPC han impulsat tres grups de co-creació entre artistes i especialistes en IA. Les co-creacions són espais d'intercanvi entre músics i experts en intel·ligència artificial destinats a desenvolupar noves actuacions mitjançant l'ús de tècniques de la IA. Cada co-creació resultant treballa sobre una línia de recerca específica: xarxes neuronals, anàlisi d'emocions, visió per computador i captura de moviment.
Dels 21 espectacles programats dins del Festival, la majoria dels quals seran d’estrena mundial, en destaquen alguns que han estat desenvolupats expressament per equips de co-creació. En aquests equips, diversos artistes han treballat colze a colze amb investigadors i investigadores en Intel·ligència Artificial de la UPC. Els resultats dels grups de co-creació es veuran reflectits en diversos espectacles:
- El 27 d’octubre a les 20 h, el concert inaugural del Festival, a l’Auditori de Barcelona, a càrrec del pianista i compositor Marco Mezquida, que ha concebut la seva actuació ‘Piano + AI’ juntament amb els investigadors de l’IDEAI de la UPC Ivan Paz, una figura central de l’escena del Live Coding, i Philippe Salembier, en col·laboració amb l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC). Serà una conversa en viu entre el piano i la intel·ligència Artificial, fent servir anàlisi d’àudio en temps real i síntesi digital de sons.
- El 28 d’octubre, a les 15:30 h, l’espectacle audiovisual ‘Engendered Otherness. A symbiotic AI dance ensemble’, de Hamill Industries i la coreògrafa Kiani del Valle. Un espectacle en què s’ha aplicat la IA al món del ball, creat en col·laboració amb el cantautor Stefano Rosso, i els investigadors de la UPC Martí de Castro, del Departament d'Enginyeria de Sistemes, Automàtica i Informàtica Industrial, i Javier Ruiz, de l’IDEAI. L’actuació empra visió per ordinador i captura de moviment per transformar una coreografia interpretada en temps real per un ensemble de dansa format per Kiani i els seus ballarins sintètics.
- El dia 28 d’octubre a les 19 h, l’espectacle interactiu de la DJ i productora catalana Awwz, amb participació del públic, que porta per títol ‘AWWZ b2b AI DJ’, i que ha comptat amb la participació dels investigadors de l’IDEAI Ioannis Tsiamas, Mireia de Gracia, Casimiro Pio i Marta Ruiz-Costajussà. La performance porta el machine learning al món del djing i convida al públic a col·laborar directament, mitjançant tecnologia d’IA entrenada amb bases de dades musicals a partir d’emojis o textos que recullen estats d’ànim, i que es tradueixen en suggerències de cançons.
- També en format de co-creació, l’AI and Music Festival produirà el projecte de recerca i residència artística de Holly Herndon, una pionera en l’experimentació amb veu i Intel·ligència Artificial, juntament amb María Arnal i Tarta Relena. Aquest assemblatge de veu únic crearà una polifonia humana i virtual que es presentarà en exclusiva al Festival, el 28 d’octubre a les 19:45 h.
- Una altra de les presentacions destacades, a l’avantguarda de la tecnologia i la recerca, serà ‘Interpreting Quantum Randomness’, un espectacle musical concebut a partir de la col·laboració entre el compositor Reiko Yamada i el físic teòric Maciej Lewenstein, de l’Institut de Ciències Fotòniques (ICFO), amb la col·laboració d’aquest institut universitari de recerca vinculat a la UPC. L’espectacle explorarà la natura dels sons aleatoris, el 28 d’octubre a les 15:30 h.
- Així mateix, dins del programa de vídeo càpsules del Festival, els quals s’emetran també per sonar.es, es presentarà, entre d’altres, ‘Human brother’, un projecte del compositor i pianista Ferran Cruixent creat en col·laboració amb el Barcelona Supercomputing Center (BSC) que demostra com la IA coopera amb els artistes en el seu procés creatiu.
Programació de l'AI and Music Festival
Dues hackatons al Campus Nord, avantsala del Festival
L’AI and Music Festival arrencarà amb dues hackatons en format híbrid, que tindran lloc en paral·lel al Campus Nord de la UPC, el cap de setmana previ a l’esdeveniment, entre el dissabte 23 d’octubre a partir de les 12 h i el diumenge 24 d’octubre a les 11:59 h (24 hores ininterrompudes).
Les dues hackatons són EducationalHack , presentada per Ableton i organitzada per la UPC i Hack UPC en col·laboració amb SokoTech, i LiveCodingHack, presentada per everis an NTT Data Company i organitzada per la Universitat i Hack UPC en col·laboració amb Hangar. En els propers dies s’anunciarà com participar en aquestes hackatons.
Entrades a la venda
Totes les activitats tindran caràcter presencial i bona part de l'oferta de l'AI and Music Festival estarà també disponible online en streaming produït per betevé a través de sonar.es i beteve.cat.
Les entrades per l’AI and Music S+T+ARTS Festival ja estan a la venda des del 15 de setembre, al web del festival. L'estudiantat de la UPC té descompte (preu de l'entrada a 15 euros), acreditant-se amb el carnet d'estudiant.
Aliances entre ciència, tecnologia i arts
La Comissió Europea ha seleccionat el consorci format per Sónar, la UPC i betevé per organitzar l’AI and Music Festival en el marc del programa S+T+ARTS (Science, Technology & the Arts), una iniciativa per fomentar aliances entre ciència, tecnologia i arts. L’AI and Music Festival compta amb el patrocini d’everis, una companyia del Grup NTT DATA.
En el desenvolupament dels continguts del Festival hi han participat entitats de diferents països europeus: Artificia, l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC), IQuantum Music, Polifonia, L’Auditori i l’ESMUC, Factory Berlin i c/o Pop, Bozar, Today’s Art. Polifonia.
